大家好，我是杨雪，感谢大家这么多年来对江玉燕的喜爱和关注，时隔多年，还能跟大家再聊聊这个角色我觉得也是一种难得的缘分。

江玉燕其实是一个杜撰出来的角色，原著里不存在的。大概在 04、05 年，王晶导演捕捉到了当时年轻人审美的变化，因为他是编剧兼导演，他很敏锐，于是把江玉郎写成一个女人，把很多当时只有男人能做的事情，放在了「江玉燕」身上，等于是一个女人干了男人干的事情。

另外，这个剧本对我帮助是很大的，之所以在塑造的过程中可以让这个角色达到一种极致，一方面是因为剧本扎实，另一方面是因为她是全剧当中的大反派，女性角色中最坏的角色，我才接的。

王晶导演选这个角色之前，我不是第一人选，他找过另一个女演员，因为这个角色写得太坏了，太影响自己的荧幕形象，那个女演员就婉拒了，王晶导演才来找到的我。其实如果这个角色是「苏樱」这一类的，我可能不会接，也就是因为她是最「坏」的，我才会选择接。

接《小鱼儿与花无缺》之前，我刚刚拍完一部戏，我跟公司讲，一个月之内不打算再接戏了，当时真的是身心俱疲，我需要休息，正好是在休息的过程当中，回到北京，我记得应该也就是两三天的时间，王晶导演找上了我。

我见到导演的时候，对整个的剧本和他要找我演的角色是几乎不了解的，而且我当时的状态很差，因为我刚下戏很累，不太想接这个戏，就想礼貌上的婉拒，但是聊着聊着，我看他的态度还挺诚恳的，而且明显的感觉到，他对我是有兴趣的，而且是很肯定的。

当聊到这个人物的时候，我就随口问了一句说：“既然这个人物这么坏，那这里面有几个坏人”，他说：“男的，还是女的”，我说：“女的”，然后他说：“只有你一个”，我又问：“全剧里面谁最坏”，然后他还说：“男的，还是女的”，我说：“就都算上”，他说：“还是你”。

当时，他这两个问题回答完，我没有犹豫，就做决定，不用考虑了，我说：“我可以演”。

有时候演员要有这种决心才行。

还有在整体角色的设计上，很多人认为「空气刘海」是一个精心的设计，但当时本来这个角色，尤其是到后期，是不要有刘海的，因为一有刘海就清纯了，一有刘海气场会降低，没有刘海气场会更大一些。

但当时，用「空气刘海」有一个客观原因，就是我刚刚拍完上一部戏，我身心俱疲了，由于上一部戏透支太多，我身体出现了一些状况，脸上额头的部分，起了太多太多的痘痘。

当时我见王晶导演，就把帽子摘下来，我说：“你看我现在这个状态怎么演？”他研究了一下说：“你的痘痘真的是蛮严重的。”我说：“我是严重的失调，长了好多包，我是觉得第一，我要休息一下，第二，就是包包也要休息一下才能下去，没有办法拍。”

然后，我说：“我想演，但是你能接受我这样的状态吗？”他说：“真的好严重，但是还好，你的包包都是集中在额头，你脸上的包包几乎是没有的，大概只有一两个，你放心，我已经拍过这么多年了，我们在这方面都是老油条，你在意的这件事情在我们来说，这就是一个造型设计的问题，没有那么严重，我跟化妆我们商量一下，我们在你的额头前，给你做一些什么遮挡。”

后来根据我的脸型，前商量后商量，只能剪刘海，剪重了还不行，剪细长就只能剪一个空气刘海，正好是说把痘痘给盖住，但是又尽量的增加它的气场。

这是当时剪刘海的初衷，完全只是为了遮痘痘，为什么说这个人物，自始至终大家就认为「空气刘海」是一个标志，别人都没有，怎么就她有，这都不对。真正的原因就是为了遮痘痘，并不是大家所预设想的那样。

至于，为什么观众认为没有角色来超越她？我自己的分析，就现在的年轻人，包括现在的演员，我不能说是演员个人的问题，因为整个社会就是这样，现在太多的信息量，充斥着我们的人物，目的性太强，束缚了角色。

因为现在都信息社会，说句老实话，我越来越不习惯现在的这种文艺创作了，不单纯，你像我现在拍的《仙剑》《皓衣行》这样的古装戏，边拍边宣传。我们那时候，现场除了剧照，啥也没有，大家都在搞角色创作。但是现在，如果你连「这」都包容不了，接受不了的话，好像没有办法融入现在的剧组，现在的这种拍摄，让演员很难沉浸在里面去的。

我们那个时候拍戏是很「单纯」的，一个就是说单纯的去投入，去体会，然后第二个，是说怎么更好的去传达，就是把我的感受传达给看的人。就这两点，所谓的后期那些有多少人会去喜欢这个角色，喜欢多久，真的没有考虑过。

我们能够称之为伟大的艺术作品，伟大的艺术家，他们都很「单纯」，我们在创作的过程当中，只是去「感受」和做到「传递」，我把我理解的，把我的感受，通过我的表演传递给你，观众感受到了就行了。