现实中的油画厚涂是一种快速且直接的即时绘画手段，

其讲究的就是畅快淋漓，不拘一格，所以本篇回答也话不多说，直入主题，不来虚的：

Salman Khoshroo

1983 年出生于伊朗，当代具象主义画家。在纽约度过了童年时代， 2004 年前往澳大利亚国立大学学习获得数字艺术学士学位。目前在德黑兰生活和工作。科什鲁以人像雕塑闻名，喜爱使用包含块状织品、染色的粗纱等，还积极开发天然纤维作为媒材，甚至仅用电线就能编织出具有力量感的雕塑形态。

这里主要分享他的浮雕和厚涂绘画作品：

Agostino Veroni

意大利现代激情主义画家，维罗尼的作品就是这样开始的，他自己解释说。它来源于色彩、光与影的对比、在无止境的进化中交替的笔触、从需要把握当下的瞬间、纯粹的情感、真实的现实、现实的生活。

维罗尼的绘画在色彩组合和大胆有力的笔触所赋予的色彩意义背后占据次要地位。在某些绘画中，可以看到在某些海风暴中特别是抽象的演变，其中绘制的画作是对比的色彩和光和阴影的组合，有利于悲怆。无论它的主题是什么，维罗尼的绘画都是这样的：真实、真诚，意在抓住围绕在他周围的大自然的本质，并激励着维罗尼。

Sir Kyffin Williams

Kyffin Williams，被公认为 20 世纪威尔士的标志性画家，他常从威尔士的自然风光和田园场景中汲取灵感。威廉姆斯在创作时并不拘泥于对细节的刻画，而是用调色刀涂抹厚重的色块，从而呈现出浑厚的自然风貌。

Andre Kohn

出生于俄罗斯，接受过莫斯科艺术大学的印象派绘画教育，还受到像列宾、谢罗夫、德加、萨金特和索罗拉这样的艺术家的启发。同时始终创新绘画，科恩的专业艺术教育开始于 15 岁当学徒，他被选为在莫斯科的最尊敬的印象派和社会现实主义艺术家的工作室。

如今他是美国最有成就的人像印象派画家之一，善用鲜明浓烈的色调和简洁有力的构图表达的淡泊的寻常人的情感，或者充满张力与动感的笔触表达舞蹈。与很多苏联画家一样，他的人像特别喜欢用背影。与其他具有苏联背景的画家不同的是，他很少画风景画，基本上都是人物画。

Rene Wiley

René Wiley Galler 的油画写生，很多画面的取景来自美国加尔维斯顿，那是因为 René Wiley Galler 的工作室就建在加尔维斯顿，所以作者最常出来写生作画的地方就是这里，加尔维斯顿属于美国德克萨斯州东南部加尔维斯顿岛的东北端，全年气候比较温暖、所以就算是冬天也不用担心被积雪堵住门，所以的作品最大以及最令人记忆深刻的地方，就是这种毫不吝啬笔触细节表现的画面，还有这能疗养人心的色彩搭配。