这是一个复杂的问题，我尽量简短地说。

首先，要了解一些基本的电影知识。

电影一个综合艺术，通过集体创作完成。一部优秀的电影，每一个参与制作的部门都是叙事的一个重要环节，或者也可以说，服装、道具、化妆、摄影等等一起构成了电影语言，任何单一层面的解读都是片面的、偏狭的，是不电影的。

电影的第一触达是画面，但画面是客观的，声音介入，才能使客观的画面起到主观表达的作用。

比如同样是一个人在树林中跑步，辅助以轻松的音乐还是恐怖的音乐，暗示了这个跑步者接下来会遇到什么。

同样，色彩也起到类似作用。如《爱乐之城》的明亮是一种回忆色彩，多少带有些一厢情愿的美化。《教父》的黑暗是一种见不得光的主题渲染。《罪恶之城》是最简单又是最复杂的黑与白的角力。

一些独特的电影技法也有其特定的表达功用，如长镜头强调真实性，跳接是强化和突出等。

电影的观感是私人的，但电影评论不能太主观，多了解一些电影知识，尽量避免在一些基本常识层面犯错。

其次，多看电影。

这也是专业电影学院的一个重要教学方法。这一方面说明，电影没有那么高深，多看是入门最快速的方法。毕竟，连阅读，还需要识字，而看电影只需要配备一双眼睛，以及具备人类基本的感同身受的功能就可以了。

另一方面这也说明，勤奋这一古老的道理，在写影评这事儿上，仍然有效。

再者就是，多读书，多学习。

除了学习一些电影的基础知识，多了解一些影片的背景知识以外，多看历史、哲学、传记、美术等等书籍。

评论一部电影，从来就不仅仅止步于电影本身，一部优秀的电影是丰富的，甚至是开放的、宏大的，除了剧情、人物这些简单的叙事层面，还可能有历史纵深的观察和提问，还可能有当下人文环境的反思和警示，有对人类困境的永恒书写，也有这一困境的现实折射。

创作者都精于幻术，他们太善于巧如舌簧或顾左右而言他，评论者尽量让自己丰富和厚重一些，才能尽量少地被电影带偏。

电影是世界的一个比喻，多看电影，更要多看世界。

写好电影评论，有时候需要跳出电影本身。

工夫在诗外，写作电影评论也是如此。

给你的影评穿一件合适的外衣。

这件外衣就是影评的节奏感和语言风格。

这就类似于流行乐手的声音辨识度，广告的视觉识别系统，就像「翠羽黄衫霍青桐」。

最后是，做一个传统意义上的好人，有相对端正的三观。

创作是一个最终会露馅的行业，你是什么人，早晚会在你的作品里原形毕露。

创作的出发点可以邪恶，有的恶趣味还可以成就经典，但评论者不可以。评论者和阅读者站在一起，从崎岖陡峭的表达中，找到普世价值的小径，才能抵达创作要义的山顶。

所以，影评写作是一种创作，需要有独立性和自由度，影评和电影是两个既独立又互相依偎的艺术，任何想以此艺术去结交彼艺术的权贵，牟其他工业的利益，都是自取其辱。

电影和评论都是艺术，但是两种工业属性。评论的内容取自繁华处，但评论本身需耐得住孤寒。